Artistes de Woodstock : Plume

Rockin' avant qu'elle ne puisse marcher, Kaili est un chien de vinyle qui connaît les paroles de chaque chanson post-1960.

Plume à Woodstock

Le festival de Woodstock s'est déroulé du 15 au 18 août 1969. La dernière artiste à apparaître le jour 1 du festival était Joan Baez, qui n'a en fait terminé son set qu'à 2 heures du matin le samedi 16. En raison de retards dans le démarrage des choses le jour 2, Country Joe McDonald a fini par remplacer après le set de Quill.

Le jour 2 du festival de Woodstock a officiellement commencé juste après midi le samedi 16 août, avec un set de quatre chansons par Boston's Quill. Malheureusement pour Quill, leur musique n'a pas trouvé écho auprès de la foule, et un problème technique a fait que les éléments audio et vidéo de leur set n'ont pas été enregistrés en synchronisation.

Un groupe appelé Quill

Les frères Jon et Dan Cole, tous deux enclins à la musique depuis leur enfance, ont fréquenté l'école préparatoire ensemble, où ils étaient les vedettes du groupe scolaire. Jon a fait un voyage à l'étranger pour étudier en Allemagne au cours de sa première année, où son amour de la musique roots américaine l'a fait un succès auprès de ses camarades. De retour aux États-Unis, Jon s'est inscrit à la Boston Museum School. Dan étudiait au Bard College, mais a rapidement abandonné pour étudier le théâtre. Réalisant qu'ils voulaient tous les deux jouer de la musique plus que tout, en 1966, les frères ont commencé à jouer leur propre musique dans des clubs autour de Boston.

En 1967, les Coles ont attiré l'attention de Ray Paret, qui dirigeait un groupe local populaire et était un grand promoteur du son unique de Boston, le soi-disant "Bosstown Sound". Paret a présenté les Coles à Phil Thayer (claviers, sax et flûte ) et Roger North (batterie), qui avaient tous deux déjà été avec un groupe appelé Catharsis, et Norm Rogers (guitare), qui avait été avec Morning Star Blues Band. Avec Jon à la basse et Dan au chant, Quill est né.

Promu par Paret et son partenaire, le groupe a commencé à jouer dans des clubs de la région et a rapidement gagné sa vie en jouant de la musique. Le style du groupe était un mélange de rock et de jazz psychédélique, et ils ont expérimenté des instruments rythmiques et des rythmes de batterie au-dessus de structures de chansons complexes. Ils n'ont jamais entrepris de créer de la musique psychédélique, mais leurs paroles penchaient vers des commentaires sociaux, souvent ironiques, et leurs arrangements plus complexes rappelaient des groupes comme Procol Harum. Au fur et à mesure qu'ils gagnaient en popularité, ils étaient réservés pour ouvrir pour de grands noms comme The Who, Velvet Underground et Janis Joplin lorsque ces artistes ont joué n'importe où près de la région de Boston.

À l'été 1969, Paret avait engagé Quill pour jouer dans un club appelé The Scene à New York. En l'occurrence, Johnny Winter faisait ses débuts à New York devant des dirigeants de maisons de disques à The Scene le même soir. À la fin de la soirée, Quill s'est également retrouvé sur scène, jouant avec Johnny, Jimi Hendrix et Stephen Stills, tous qui avaient été réservés pour jouer Woodstock. Selon la tradition musicale, cette rencontre a conduit Quill à signer pour apparaître au festival de Woodstock.

"Je n'ai jamais manqué une femme

n'importe quand ou n'importe comment

J'ai dit que je n'ai jamais manqué une femme

n'importe quand ou n'importe comment

J'ai dit, je n'ai jamais manqué personne

tout comme la façon dont mon bébé me manque maintenant"

Ensemble Woodstock de Quill

Quill était déjà dans la zone du site du festival depuis des semaines. Lorsque Michael Lang avait engagé Quill pour se produire à Woodstock, le groupe avait accepté d'agir en tant qu'émissaire du festival et de donner une série de concerts de bonne volonté, dont un dans une prison, un dans un foyer pour jeunes délinquants et un autre dans un centre psychiatrique. institution.

Le programme de la journée d'ouverture à Woodstock (vendredi 15 août 1969) était entièrement composé de musique folk et acoustique, mais samedi devait marquer le début des numéros de rock. Peu après midi, John Morris, le régisseur de Woodstock, a annoncé « Allons écouter de la musique. Mesdames et messieurs, Quill ! Quill a commencé un set de quatre chansons de 45 minutes qui comprenait leur air de style Procol Harum " They Live the Life ". Que ce soit intentionnel ou non, la chanson a été jouée au ralenti et le public est resté calme. Ou peut-être dormaient-ils encore.

Pendant le reste de leur set, le groupe a eu du mal à établir le type de connexion énergique avec la foule pour laquelle ils étaient connus. Une grande partie de leur routine de club consistait à distribuer des instruments de percussion aux membres du public, les engageant activement à contribuer au son. Cela a peut-être bien fonctionné pour le groupe dans des salles plus petites, mais ce fut un échec à Woodstock, les gens semblant ne pas savoir quoi faire avec ces morceaux de bois qui venaient d'atterrir sur leurs genoux. Le clip vidéo ci-dessous montre Quill distribuant tout ce sur quoi ils pouvaient mettre la main au moment où leur set se terminait, y compris ce qui semble être un vieux baril de pétrole en métal battu. Les gars ont quitté la scène quelque peu frustrés de ne pas pouvoir amener la foule à s'engager avec eux comme ils l'ont fait dans les clubs.

Plume à Woodstock

C'était assez impressionnant de se lever ce samedi matin, avec les feuilles encore dégoulinantes de la pluie torrentielle », se souvient Dan Cole, l'un des deux frères du Massachusetts qui ont cofondé le groupe. « Deux ou trois heures plus tard, nous étions en hélicoptère [vers le parc des expositions] avec des vaches en dessous. Nous franchissons la colline et il y a un demi-million de personnes.

- Dan Cole d'après une interview publiée dans The Boston Globe, 9 août 2009

La vie après Woodstock

Ahmet Ertegün d'Atlantic Records avait signé avec Quill un contrat d'enregistrement pour le label Cotillion à l'été 1969, espérant que le buzz de Woodstock et leur « tournée de bonne volonté » se traduiraient par des ventes de disques. Dans un effort pour garder le contrôle du son global du disque, le groupe a insisté sur le fait qu'ils devaient enregistrer les pistes dans leur home studio. Jon s'impliquerait plus tard dans la production d'autres artistes et il voulait être le producteur de la première entreprise de Quill.

De Spinditty

Au moment où le disque était prêt pour la sortie, le mot était arrivé que le groupe ne serait pas dans le film de Woodstock. Ertegun était furieux, et couplé à la production inégale sur les morceaux que le groupe avait créés, leur seul et unique LP n'a même pas été promu par Atlantic. Les ventes d'albums ne sont allées nulle part.

Jon Cole quitte le groupe quelques mois après la sortie de leur album afin de poursuivre des projets de production, et des années plus tard, abandonne complètement la musique. Les membres restants ont rassemblé suffisamment de matériel pour enregistrer un deuxième LP, qu'Atlantic n'a même pas pris la peine de sortir. Quill s'est discrètement dissous au début des années 1970.

À la fin des années 1970, Dan Cole dirigeait le premier studio d'enregistrement 16 pistes de Boston et possédait également sa propre société de production. Grâce à son vieil ami de Woodstock, Michael Lang, Cole a aidé à monter un groupe d'accompagnement pour une tournée de Joe Cocker et a ensuite travaillé comme cadre avec le groupe de produits professionnels de Sony. L'ancien batteur Roger North, un musicien de formation classique qui s'est fait un nom en tant que superbe batteur technique, a ensuite développé sa propre gamme de batteries North.

Cinq faits musicaux sur Quill

commentaires

Kaili Bisson (auteur) du Canada le 01 avril 2019 :

Salut Flourish,

D'après tout ce que j'ai lu, leur insistance à avoir le contrôle sur leur premier album a été une grande partie de leur perte… ils n'avaient tout simplement pas l'expérience nécessaire pour produire des disques, même s'ils étaient des musiciens talentueux. Il semble qu'il y ait tellement de choses à faire pour que quelqu'un devienne « grand », et le talent n'en est qu'une partie.

S'épanouir de toute façon des États-Unis le 01 avril 2019 :

Si vous ne pouvez pas engager le public, c'est de l'histoire. C'est dommage qu'ils aient complètement abandonné la musique s'ils étaient aussi talentueux, mais cela demande beaucoup de persévérance.

Kaili Bisson (auteur) du Canada le 01 avril 2019 :

Salut Pamela et merci.

Oui, le pauvre Quill n'a pas reçu le coup de pouce de Woodstock comme tant d'autres, et la plupart des gens ne se souviennent même pas de leur nom. Ils étaient tous super talentueux, mais cela ne suffit pas toujours, semble-t-il.

Pamela Oglesby de Sunny Florida le 01 avril 2019 :

Je ne me souviens pas beaucoup de Quill de cette époque. Bien sûr, ils n'avaient pas les suivants que Grace Slick ou Santana avaient. J'aime lire sur divers groupes qui ont joué à Woodstock, et c'est un autre bon article.